Harvard University Press, 1991. — xii, 267 p. Drawing on recent archaeological investigations, new scholarship, and the author’s own original research and staging experience, this book offers a new and fascinating picture of theatrical performance in the ancient world. Richard Beacham traces the history of the Roman theatre, from its origins in the fourth century B.C. to the...
De Gruyter, 2014. — 578 p. Past scholarship described the fourth century BC as an age of theatrical decline. This book, the first to explore all aspects of fourth-century theatre, reveals it to be an epoch of unparalleled expansion and innovation. 19 leading scholars evaluate the evidence for fourth-century drama to become the pre-eminent cultural institution of the ancient world.
Cambridge University Press, 2006. — 462 p. The Origins of Theatre in Ancient Greece and Beyond examines the evidence for the prehistory and origin of drama. The belief that drama developed from religious ritual has been commonplace since the time of Aristotle. There is little agreement, however, on just how this happened. Recently, scholars have even challenged the historical...
Cambridge University Press, 2020. — 934 p. This is the second volume of A Social and Economic History of the Theatre to 300 BC and focuses exclusively on theatre culture in Attica (Rural Dionysia) and the rest of the Greek world. It presents and discusses in detail all the documentary and material evidence for theatre culture and dramatic production from the first two centuries...
Cambridge University Press, 2020. — 934 p. This is the second volume of A Social and Economic History of the Theatre to 300 BC and focuses exclusively on theatre culture in Attica (Rural Dionysia) and the rest of the Greek world. It presents and discusses in detail all the documentary and material evidence for theatre culture and dramatic production from the first two centuries...
Wiley-Blackwell, 2010. — 250 p. Actors and Icons of Ancient Theatre by Eric Csapo 2010 examines actors and their popular reception from the origins of theater in Classical Greece to the Roman Empire. It also: • Presents a highly original viewpoint into several new and contested fields of study • Offers the first systematic survey of evidence for the spread of theater outside...
Wiley-Blackwell, 2010. — 250 p. Actors and Icons of Ancient Theatre by Eric Csapo 2010 examines actors and their popular reception from the origins of theater in Classical Greece to the Roman Empire. It also: • Presents a highly original viewpoint into several new and contested fields of study • Offers the first systematic survey of evidence for the spread of theater outside...
Wiley-Blackwell, 2010. — 250 p. Actors and Icons of Ancient Theatre by Eric Csapo 2010 examines actors and their popular reception from the origins of theater in Classical Greece to the Roman Empire. It also: • Presents a highly original viewpoint into several new and contested fields of study • Offers the first systematic survey of evidence for the spread of theater outside...
Wiley-Blackwell, 2010. — 250 p. Actors and Icons of Ancient Theatre by Eric Csapo 2010 examines actors and their popular reception from the origins of theater in Classical Greece to the Roman Empire. It also: • Presents a highly original viewpoint into several new and contested fields of study • Offers the first systematic survey of evidence for the spread of theater outside...
Wiley-Blackwell, 2010. — 250 p. Actors and Icons of Ancient Theatre by Eric Csapo 2010 examines actors and their popular reception from the origins of theater in Classical Greece to the Roman Empire. It also: • Presents a highly original viewpoint into several new and contested fields of study • Offers the first systematic survey of evidence for the spread of theater outside...
Oxford University Press, Inc., 2001. — x, 238 p. — ISBN: 0-19-511658-5. Figures of Play explores the reflexive aspects of ancient theatrical culture across genres. Fifth century tragedy and comedy sublimated the agonistic basis of Greek civilization in a way that invited the community of the polis to confront itself. In the theatre, as in the courts and assemblies, a...
Oxford University Press, Inc., 2001. — x, 238 p. — ISBN: 0-19-511658-5. Figures of Play explores the reflexive aspects of ancient theatrical culture across genres. Fifth century tragedy and comedy sublimated the agonistic basis of Greek civilization in a way that invited the community of the polis to confront itself. In the theatre, as in the courts and assemblies, a...
De Gruyter, 2016. — 625 p. — (Trends in Classics - Supplementary Volumes 34). Roman plays have been well studied individually (even including fragmentary or spurious ones more recently). However, they have not always been placed into their ‘context’, though plays (just like items in other literary genres) benefit from being seen in context. This edited collection aims to...
University of Michigan Press, 2024. — 244 p. — (Michigan Classical Commentaries). This is the first book length study of Plautus shortest surviving comedy Curculio a play in which the tricksy brown nosed title character The Weevil bamboozles a shady banker and a pious pimp to secure the freedom of the enslaved girl his patron has fallen for while keeping her out of the clutches...
Milano: Mondadori Università, 2003. — 91 p. — ISBN: 88-882-4209-0. Il teatro greco, prima e fondamentale radice del teatro occidentale, è un fenomeno assolutamente particolare per lo straordinario intreccio di elementi poetici, rituali, sociali e politici che in esso si realizza. Il poeta è chiamato a comporre un'opera che ha nel pubblico cittadino il committente e il primo...
Oxford University Press, 2008. — 500 p.
This is the first comprehensive and illustrated study of the most important form of theatre in the entire Roman Empire - pantomime, the ancient equivalent of ballet dancing. Performed for more than five centuries in hundreds of theatres from Portugal in the West to the Euphrates, from Gaul to North Africa, solo male dancing stars - the...
Brill, 2013. — x+592 p. — (Mnemosyne Supplements 353). In recent years, classicists have begun aggressively to explore the impact of performance on the ways in which Greek and Roman plays are constructed and appreciated, both in their original performance context and in reperformances down to the present day. While never losing sight of the playscripts, it is necessary to adopt...
University of Michigan Press, 2018. — 358 p. Much of the theater of antiquity is marked by erasures: missing origins, broken genres, fragments of plays, ruins of architecture, absented gods, remains of older practices imperfectly buried and ghosting through the civic productions that replaced them. Ruins: Classical Theater and Broken Memory traces the remains, the remembering, and...
University of Michigan Press, 2018. — 358 p. Much of the theater of antiquity is marked by erasures: missing origins, broken genres, fragments of plays, ruins of architecture, absented gods, remains of older practices imperfectly buried and ghosting through the civic productions that replaced them. Ruins: Classical Theater and Broken Memory traces the remains, the remembering,...
Vieweg+Teubner Verlag, 1993. — 424 p. — (Beiträge zur Altertumskunde 23). Vorliegender Band der »Beiträge zur Altertumskunde« publiziert in überarbeiteter, im Wesentlichen aber unveränderter Form meine Arbeit, die im Februar 1990 von der Fakultät für Kulturwissenschaften der Eberhard-Karls-Universität Tübingen als Doktordissertation angenommen wurde. Das Manuskript wurde im...
Bloomsbury Academic, 2015. — 344 p. Ancient Greek tragedy is ubiquitously studied and researched, but is generally considered to have ended, as it began, in the fifth century BC. However, plays continued to be written and staged in the Greek world for centuries, enjoying a period of unprecedented popularity and changing significantly from the better known Classical drama....
Brill, 2001. — xii, 324 p. — (Mnemosyne, Supplements 227). This book interprets all seven Sophoclean tragedies (5th century B.C.) as a whole, focussing on the aspect of individuals being guilty of not reaching proper conclusions about their own selves and their situation, although they possess the means and ability to do so. Chapter I offers exact definitions of the concepts...
Cambridge University Press, 2007. — 386 p. This series of essays by prominent academics and practitioners investigates in detail the history of performance in the classical Greek and Roman world. Beginning with the earliest examples of 'dramatic' presentation in the epic cycles and reaching through to the latter days of the Roman Empire and beyond, this 2007 Companion covers many...
University Of Chicago Press, 2016. — 272 p.
Objects as Actors charts a new approach to Greek tragedy based on an obvious, yet often overlooked, fact: Greek tragedy was meant to be performed. As plays, the works were incomplete without physical items—theatrical props. In this book, Melissa Mueller ingeniously demonstrates the importance of objects in the staging and reception of...
Clarendon Press, 1946. — 396 p. The present volume is almost entirely confined to the theatre of Dionysus in Athens, and other theatres are mentioned only for purposes of comparison or illustration. I have made no attempt to discuss the classification of the many ancient theatres under types; this would need a very thorough and critical description of each theatre, and the...
Weidmannsche Buchhandlung, 1926. — 274 S. Die nachfolgende Arbeit ist die erweiterte und wesentlich umgestaltete Fassung einer Dissertation, die der Berliner philo- sophischen Fakultät im Juli 1924 vorgelegen hat. Ihre Ab- sicht ist nicht eigentlich die prinzipielle Klärung eines Begriff- paars der dramaturgischen Terminologie. Sie hat es vielmehr mit den nicht-dialoghaften...
University of Pennsylvania Press, 2002. — x, 363 p. — ISBN 0-8122-3652-1, 978-0-8122-3652-1. Spectator Politics is the first major study of metatheatre, or theatrically self-conscious performance, in Aristophanes. Using a reception-based performance criticism, Niall Slater elucidates the comic effectiveness of the earliest surviving comedies in the Western tradition. Slater...
Ann Arbor: University of Michigan Press, 1996. — 186 p. The Drama of the Dance: Prolegomena to an Iconography of Imperial Pantomime — E. J. Jory Moneymaking on the Roman Stage — W. D. Lebek Ptolemy Philadelphia and the Roman Amphitheater — K. M. Coleman Dynamic Arenas: Gladiatorial Presentations in the City of Rome and the Construction of Roman Society during the Early Empire —...
3rd Edition — Routledge, 2015. — 166 p. In this updated and extended edition of The Greek Sense of Theatre , scholar and practitioner J. Michael Walton revises and expands his visual approach to the theatre of classical Athens. From the tragedies of Aeschylus, Sophocles and Euripides to the old and new comedies of Aristophanes and Menander, he argues that while Greek drama is seen...
3rd Edition — Routledge, 2015. — 166 p. In this updated and extended edition of The Greek Sense of Theatre , scholar and practitioner J. Michael Walton revises and expands his visual approach to the theatre of classical Athens. From the tragedies of Aeschylus, Sophocles and Euripides to the old and new comedies of Aristophanes and Menander, he argues that while Greek drama is...
Cambridge University Press, 1991. — 287 p. This book provides a detailed analysis of the conventions and techniques of performance characteristic of the Greek theatre of Menander and the subsequent Roman theatre of Plautus and Terence. Drawing on literary and archaeological sources, and on scientific treatises, David Wiles identifies the mask as crucial to the actor's art, and...
Oxford University Press, 2007. — 400 p. — (Oxford Studies in Ancient Documents). — ISBN: 0199277478 A collection of essays, by leading international scholars, on the history of the Greek theatre, and on the wider context of festival culture in which theatrical activity took place in the Greek world. The emphasis is on the documentary material - inscriptions, archaeological...
Казань: Типо-литографія Императорского Университета, 1905. — 62 с.
Главные научные труды Варнеке посвящены античному театру, они группируются вокруг тем собственно театра, античной драмы, ее персонажей и актеров. Первые две большие работы Варнеке - его магистерская и докторская диссертации - были посвящены римскому театру (магистерская диссертация -"Очерки по истории...
СПб.: Типография Н.Н.Скороходова, 1903. — 245 с.
Б. В. Варнеке - филолог-классик, историк театра. Ему принадлежит несколько работ, посвященных специально древнеримской комедии, которые в ряде случаев дают ценный фактический материал по истории античного театра. Автор приводит в подлиннике, без перевода на русский язык, многочисленные цитаты, широко применяет рассчитанные на...
М.: Искусство, 1972 . - 400 с.
Качество: Отсканированные страницы + слой распознанного текста
Описание: «История античного театра» была написана не один год тому назад. Автор ее, Валентин Владимирович Головня, скоропостижно скончался в 1967 году, не успев сделать ряд доработок в почти завершенном труде. За время, истекшее после написания книги, были опубликованы новые...
М.: Искусство, 1972. — 400 с.
Описание: «История античного театра» была написана не один год тому назад. Автор ее, Валентин Владимирович Головня, скоропостижно скончался в 1967 году, не успев сделать ряд доработок в почти завершенном труде. За время, истекшее после написания книги, были опубликованы новые исследования, сделаны новые открытия, осуществлены новые сценические...
М.: Искусство, 1972. — 400 с.
Качество: Отсканированные страницы + слой распознанного текста
Описание: «История античного театра» была написана не один год тому назад. Автор ее, Валентин Владимирович Головня, скоропостижно скончался в 1967 году, не успев сделать ряд доработок в почти завершенном труде. За время, истекшее после написания книги, были опубликованы новые...
Москва: Искусство, 1972. — 399 с. «История античного театра» была написана не один год тому назад. Автор ее, Валентин Владимирович Головня, скоропостижно скончался в 1967 году, не успев сделать ряд доработок в почти завершенном труде. За время, истекшее после написания книги, были опубликованы новые исследования, сделаны новые открытия, осуществлены новые сценические постановки...
Предисл. Б. Л. Богаевского. — Академия наук СССР. — Москва; Ленинград: Издательство Академии наук СССР, 1937. — IV, 233, [2] с., 2 вкл. л. план. : ил., план. Книга А. Н. Дальского «Театрально-зрелищные действия на Крите и в Микенах во II тысячелетии до н. э.» посвящена трем недостаточно и неполно выясненным вопросам. А. Н. Дальский прежде всего в своей работе стремится на...
Предисл. Б. Л. Богаевского. — Академия наук СССР. - Москва; Ленинград: Издательство Академии наук СССР, 1937. — IV, 233, [2] с., 2 вкл. л. план. : ил., план. Книга А. Н. Дальского «Театрально-зрелищные действия на Крите и в Микенах во II тысячелетии до н. э.» посвящена трем недостаточно и неполно выясненным вопросам. А. Н. Дальский прежде всего в своей работе стремится на...
Петроград: Петрополис, 1921. — 59 с. — (Монографии по истории и теории театра, вып. 1)
Происхождение театра Евреинов хочет видеть в фаллическом культе Диониса и связанном с ним аграрно-эротическом разгуле, вначале носившем жестокий, вплоть до жертвоприношений, характер и только позже смягчившемся до того, что Плутарх мог уже говорить о нем как о празднике веселом и простом....
Л.: Искусство, 1970. — 177 с.
Книга о театре Древней Греции и Древнего Рима, о его происхождении, организации и устройстве, о драматургии Эсхила, Софокла, Еврипида, Аристофана, Теренция, Плавта, Сенеки. Театральные явления предстают здесь в их живых, непосредственных связях с общественной жизнью и бытом далёкой и величественной эпохи.
Ленинград: Искусство, 1970. — 177 с. В этой книге рассказывается о театре Древней Греции и Древнего Рима, о его происхождении, организации и устройстве, о драматургии Эсхила, Софокла, Еврипида, Аристофана, Теренция, Плавта, Сенеки. Театральные явления предстают здесь в их живых, непосредственных связях с общественной жизнью и бытом далёкой и величественной эпохи.
Навчальний посібник для студентів вищих навчальних закладів культури і мистецтв III-IV рівнів акредитації. Видання друге, доповнене і перероблене. – К.: «АртЕк», 2007. – 328 с. – ISBN: 966-505-193-8. Пропонована праця присвячена поетиці античного театру і системі його основних видовищних жанрів: трагедії, комедії, пантомімі, навмахії, тріумфу, апофеозу та ін. Видовища...
Учебно-методическое пособие. —СПб.: СПбГУ, 2013. — 32 с. Учебно-методическое пособие по курсу «Античный театр» предназначено для студентов, обучающихся по направлениям «история» и «история искусства», а также специализирующихся по кафедре истории древней Греции и Рима. Кроме того, оно адресуется всем, кто интересуется вопросами античной истории, проблемами рецепции античного...
М.: Новый Акрополь, 2014. — 212 с.
Книга рассказывает о происхождении и подлинном значении театра и его связи с древними Мистериями, передававшими сокровенное знание о человеке и Вселенной. Фокус внимания автора направлен на великого Эсхила, считающегося творцом жанра трагедии, и на те немногие его произведения, которые дошли до нас. Х. А. Ливрага пишет: «Мы учим своих детей,...
Очерк. — Вологда: Государственное издательство, 1922. — 142 с. Общее введение. Введение по греческому театру. Эсхил. Софокл. Еврипид. Аристофан. Заключение.
М.: Памятники исторической мысли, 2016. — 448 с.: ил. В книге рассматривается история древнегреческого театра периода Архаики и Классики (VI-IV вв. до н. э.) . Особое внимание автор уделяет социально-историческим, пространственным , материальным аспектам театра, а также реконструкции различных элементов сценического действия, в том числе на основании литературных и материальных...
Учебное пособие. — М.: ГИТИС, 1984. — 138 с.
В пособие рассматриваются основные этапы развития теории драмы в период античной классики (6-5 веках до н.э.) от первых известных нам теоретических представлений о драме (Аристофан) до развернутой теории (Аристотель). Особое место в пособии занимает раздел, посвященный теории драмы Платона. Сопоставление с платоновской точкой зрения...
М.: Лабиринт, 2004. - 364 с. За семь условных празднично-театральных дней перед читателем предстанут все виды древнегреческой трагедии V века до нашей эры, а в послесловии — аристофановская комедия. Выбраны эти семь дней потому, что тогда были показаны драмы в которых прослеживается путь классической трагедииот ее истоков до конца. Один из лучших в мире специалистов в античной...
Комментарии