Rowman & Littlefield, 2016. — 1346 p. — ISBN 978-1-78348-067-8 A detailed and inventive study of the thinking at work in modern painting, drawing on a formidable body of scholarly evidence to challenge modernist and phenomenological readings of art history, The Brain-Eye presents a series of interlinked ‘case studies’ in which philosophical thought encounters the hallucinatory...
Wyd. 6 — Warszawa, Arkady, 1984. — 175 s. Tom IV. Sztuka XVIII i XIX wieku: Sztuka XVIII wieku we Francji i innych krajach Europy Sztuka w epoce rewolucji francuskiej Sztuka epoki romantyzmu i poczatki realizmu Realizm w sztuce XIX wieku Impresjonizm Indeks.
Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2004. — 160 р. — ISBN: 0-89236-623-0. [Сезанн, Поль] In the last years of his life Paul Cézanne produced a stunning series of watercolors, many of them still lifes. Still Life with Blue Pot is one of these late masterpieces that is now in the collection of the Getty Museum. In Cézanne in the Studio: Still Life in Watercolors, Carol Armstrong...
Mayflower Books, 1979. — 88 с. В середине XIX столетия образ роковой женщины был воспет в европейском искусстве и литературе. Свое развитие он продолжил до конца века. В книге представлены репродукции прерафаэлитов, символистов и представителей стиля ар нуво.
Brill, 2018. — 388 p. — (Art and Material Culture in Medieval and Renaissance Europe 10). Almost Eternal: Painting on Stone and Material Innovation in Early Modern Europe gathers together an international group of ten scholars, who offer a novel account of the phenomenon of oil painting on stone surfaces in Northern and Southern Europe. This technique was devised in Rome by...
Mondadori, 2016. — 340 p. Irene Baldriga, storico dell'arte attivo con diversi ruoli nel sistema dell'istruzione secondaria superiore e universitaria, scrive DENTRO L'ARTE, un nuovo manuale di Storia dell'Arte dalla Preistoria a oggi, seguendo le linee di ricerca più avanzate. L'attenzione al contesto e l'insegnamento di un metodo di studio rappresentano le caratteristiche...
Manchester University Press, 2017. — 200 p. Art, Commerce and Colonialism 1600-1800 examines European art, architecture and design of the seventeenth and eighteenth centuries in the light of the continents growing engagement with the rest of the world. In a series of case studies spanning the globe from Asia to the Americas, it shows how the expansion of intercontinental trade...
Los Angeles: Los Angeles County Museum of Art , 1989. — 244 p.
Essays by Stephanie Barron, Wolf-Dieter Dube, Alexander Diickers, Peter Guenther, Rose-Carol Washton Long, Paul Raabe, Robert Gore Rifkind, and Ida Katherine Rigby.
Volume 2 — Catalogue of the Collection by Bruce Davis.
Los Angeles and Europe, particularly Germany, have had a special relationship for the past...
Los Angeles: Los Angeles County Museum of Art , 1989. — 868 p. Catalogue of the Collection by Bruce Davis. Volume 1 — Essays by Stephanie Barron, Wolf-Dieter Dube, Alexander Diickers, Peter Guenther, Rose-Carol Washton Long, Paul Raabe, Robert Gore Rifkind, and Ida Katherine Rigby. The purpose of this catalogue is to describe and illustrate all of the original prints and...
The World of Art Library. History of Art. Translated from the French by Jonathan Griffin. — New York: Praeger, 1964. — First edition. — 288 pp.— 218 plates 43 in colour. Первое английское издание книги известного французского искусствоведа Жермена Базена посвящена двум интереснейшим стилям в истории искусства – барокко и рококо. Соборы и фонтаны Рима, пышные европейские дворцы...
Martins Fontes, 2010. — 290 p. A finalidade do presente livro é estudar a arte do Ocidente nos séculos XVII e XVIII. Essa arte é conhecida pelo nome genérico de 'arte barroca', embora inclua expressões do classicismo lado a lado com as do barroquismo. O 'estilo barroco' aplica-semais especificamente à arte seiscentista, e o termo 'rococó', à arte setencetista.
London: Thames & Hudson Ltd, 2023. — 256 p. — ISBN 978-0-500-02407-2. Естественный свет: искусство Адама Эльсхаймера и заря современной науки A brand-new perspective on early modern art and its relationship with nature as reflected in this moving account of overlooked artistic genius Adam Elsheimer, by an outstanding writer and critic. Seventeenth-century Europe swirled with...
Los Angeles: Los Angeles County Museum of Art , 1993. — 336 p. Timothy O. Benson — Fantasy and functionality: the fate of utopia Reinhold Heller — Bridge to utopia : the Brücke as utopian experiment David Frisby — Social theory, the metropolis, and expressionism Iain Boyd Whyte — The expressionist sublime Anton Kaes — Metropolis : city, cinema, modernity The notion of Utopia...
C.H.Beck, 2021. — 129 S. Dieser Band stellt die wichtigsten Entwicklungen der europäischen Kunst in der Zeit zwischen 1750 und 1830 dar. Das klas sische Historienbild war an sein Ende gelangt, die herkömmliche christliche Ikonographie löste sich ebenso auf wie das Normative in der Kunst überhaupt. Auf diese Krisenphänomene fanden der Klassizismus und die Romantik...
Parragon Publishing, 2001. — 256 p. — (Essential Art). Modern Art is a term guaranteed to provoke a reaction. People disagree over what it is, and even over whether it has any value at all. One thing that all the artists featured in this book, and who are generally classified as “modern”, share is that they have produced works that, at least at the time of their creation,...
Wiley-Blackwell, 2013. — 648 р. — ISBN: 978-1444337266. A Companion to Renaissance and Baroque Art provides a diverse, fresh collection of accessible, comprehensive essays addressing key issues for European art produced between 1300 and 1700, a period that might be termed the beginning of modern history. Presents a collection of original, in-depth essays from art experts that...
Philadelphia: Philadelphia Museum of Art,, 2000. — 632 p.
When the twenty-one-year-old Benjamin West set sail from Philadelphia in 1760 bound for Rome and his education as an artist, the youthful painter may not have envisioned his glory days as president of the Royal Academy in London thirty-two years later, but he ensured by his voyage that his work would bear the stamp of...
Julian Brooks, Nathaniel E. Silver, Michael Brand, Deborah Swallow. — Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2006. — 112 р. — ISBN: 0-89236-862-4 [Гверчино (Гуэрчино), наст. имя Джованни Франческо Барбьери]. Why is a cross-eyed man from the small town of Cento in northern Italy now regarded as one of the greatest draftsmen of the seventeenth century? Featuring important Guercino...
Oxford University Press, 2005. — 308 p. Continental Crosscurrents is a series of case studies reflecting British attitudes to continental art during the nineteenth and the early twentieth centuries. It stresses the way in which the British went to the continent in their search for origins or their pursuit of sources of purity and originality. This cult of the primitive took...
Routledge, 2016. — 267 p. Emphasizing on the one hand the reconstruction of the material culture of specific residences, and on the other, the way in which particular domestic objects reflect, shape, and mediate family values and relationships within the home, this volume offers a distinct contribution to research on the early modern Italian domestic interior. Though the essays...
Parkstone International, 2012. — 200 p. Art Deco style was established on the ashes of a disappeared world, the one from before the First World War, and on the foundation stone of a world yet to become, opened to the most undisclosed promises. Forgetting herself in the whirl of Jazz Age and the euphoria of the “Années Folles”, the Garçonne with her linear shape reflects the...
Parkstone International, 2014. — 201 S. Die Wiener Secession, gegründet von Gustav Klimt, Carl Moll und Josef Hoffmann, war ein Wegbereiter für die moderne Kunst. Zwanzig Künstler rebellierten gegen den erdrückenden Einfluss des konservativen Künstlerhauses auf die Wiener Kunstszene, gegen die veraltete Kunst einer Epoche und gegen die Mentalität des Kaiserreichs...
Orazio and Artemisia Gentileschi: Father and Daughter Painters in Barogue Italy / Keith Christiansen, Judith W. Mann et. al. / The Metropolitan Museum of Art, New York, Yale University Press, New Heaven and London - 2002, 498 pages.
Catalog of an exhibition held at the Museo del Palazzo di Venezia, Rome, Oct. 15, 2001 - Jan. 6, 2002, the Metropolitan Museum of Art, New York,...
2nd Edition. — Pearson, 2006. — 559 p. This survey explores the history of nineteenth-century European art and visual culture. Focusing primarily on painting and sculpture, it places these two art forms within the larger context of visual culture including photography, graphic design, architecture, and decorative arts. In turn, all are treated within a broad historical...
Parkstone International, 2012. — 256 p. Through his eclecticism, William Morris (1834-1896) was one of the most emblematic personalities of the nineteenth century. Painter, architect, poet and engineer, wielding the quill as well as the brush, he jolted Victorian society by discarding standards established by triumphant industry. His commitment to the writing of the Socialist...
Heidelberg University Publishing, 2022. — 714 S. — (Höfische Kultur interdisziplinär: Schriften und Materialien des Rudolstädter Arbeitskreises zur Residenzkultur 6). Die Herstellung von Glas gehörte zu den Hochtechnologien der Frühen Neuzeit. Bei ca. 1500 Grad Hitze verwandelten sich in den Glashütten Europas Gemenge aus Sand, Kalk und Pflanzen-, Holz- oder Pottasche zu...
Cambridge University Press, 2002. — 241 p. This study examines the forces that made the nude a contentious image in the early Third Republic. Analyzing the evolving relationship between the fine art nude, print culture, and censorship, Heather Dawkins explores how artists, art critics, politicians, bureaucrats, lawyers, and judges evaluated the nude. She reveals how...
Boston: The MIT Press, 2007 — 320 p. — ISBN10: 0262042371; ISBN13: 978-0262042376. Marcel Duchamp was a famous expatriate, a wanderer, living and working in Paris, New York, and Buenos Aires and escaping from each in turn. But exile, argues T. J. Demos in this innovative reading, is more than a fact in Duchamp's biography. Exile--in the artist's own words, a "spirit of...
New York: The Metropolitan museum of art, 1978. — 74 p. Napoleon Bonaparte was born in 1769, a child of the Enlightenment. In his youth, he was acquainted with a variety of current political beliefs, invariably backed by lessons from Greco-Roman history. At age thirty-three, having won immense popularity through the successes of his troops, he forged those lessons into a singular...
Thames & Hudson, 2019. — 529 p. Still authoritative, now in full color throughout, Nineteenth Century Art, Fifth Edition retains its hallmark attention to issues of class and gender, reception and spectatorship, racism and Eurocentrism, popular and elite culture, and the question of the canon. The new edition is more student-friendly, with new chapter overviews to show the big...
Thames & Hudson, 1994. — 380 p. This is a radical reconsideration of the origins of modern painting and sculpture in Europe and North America. In art, as in nearly every other field, the nineteenth century was a time of questioning, experimentation, discovery and modernization. Artists divined and portrayed, as never before, the crucial connections between seeing and knowing,...
New York: Blackwell, 2019. — 558 p. A Companion to Nineteenth-Century Art contains contributions from an international panel of noted experts to offer a broad overview of both national and transnational developments, as well as new and innovative investigations of individual art works, artists, and issues. The text puts to rest the skewed perception of nineteenth-century art as...
New York: Routledge, 2011. — 464 p. — ISBN: 0415780721. An Introduction to Nineteenth-Century Art offers a richly textured, yet clear and logical, introduction to nineteenth-century art and culture. This textbook will provide readers with a basic historical framework of the period and the critical tools for interpreting and situating new and unfamiliar works of art.The book...
Paris: Chêne, 2008. — 928 p. — (Aventure de l'art). — ISBN: 2-84277-836-1.
Part 1: - pp. 162-809.
Ce livre raconte une prodigieuse aventure : celle des artistes du XIXe siècle. Présenté comme un journal, abondamment illustré, L'Aventure de l'Art au XIXe siècle est divisé en cent chapitres, un par année. C'est un reportage au coeur de la vie artistique du XIXe siècle qui nous...
Paris: Chêne, 2008. — 928 p. — (Aventure de l'art). — ISBN: 2-84277-836-1.
Part 2: - pp. 810-888.
Ce livre raconte une prodigieuse aventure : celle des artistes du XIXe siècle. Présenté comme un journal, abondamment illustré, L'Aventure de l'Art au XIXe siècle est divisé en cent chapitres, un par année. C'est un reportage au coeur de la vie artistique du XIXe siècle qui nous...
Kurt Wolff, 1923. — 632 S. Das bayrische Stammesland , das eigentliche Altbayern , umfaßt die Gebiete der heutigen Regierungsbezirke Oberbayern, Niederbayern und der Oberpfalz, die Lande von den Alpen bis hinauf nach Waldsassen, von den Toren Augsburgs bis nach Passau und Salzburg; das österreichische Innviertel, das erst im späten 18. Jahrhundert abgetrennt wurde, mit...
Thomas Y. Crowell Company, 1967. — 368 p. This book shows you how to see modern art. In straightforward, plain language, George A. Flanagan takes you through the fascinating history of modern art, beginning with Cezanne and Van Gogh. Mr. Flanagan clearly explains how the painters develop their intuitions on canvas, and why. When this is understood, the pictures themselves lose...
Cologne: Taschen, 1998. — 246 p.
Иллюстрированная монография о творчестве Густава Климта.
Klimt's worldwide popularity could be illustrated with many similar episodes. It can be seen in the undivided appreciation of a very broad international public as well as those with an academic interest in art and social history. It is likely that no other Modernist artist has ever...
The Pennsylvania State University Press, 2014. — 312 p. Portraiture and Politics in Revolutionary France challenges widely held assumptions about both the genre of portraiture and the political and cultural role of images in France at the beginning of the nineteenth century. After 1789, portraiture came to dominate French visual culture because it addressed the central...
University of Minnesota Press, 2019. — 224 p. Colonial depictions of the North and South American landscape and its indigenous inhabitants fundamentally transformed the European imagination -but how did those images reach Europe, and how did they make their impact? In Sound, Image, Silence , noted art historian Michael Gaudio provides a groundbreaking examination of the...
University of Chicago Press, 2020. — 335 p. Viennese modernism is often described in terms of a fin-de-siècle fascination with the psyche. But this stereotype of the movement as essentially cerebral overlooks a rich cultural history of the body. The Naked Truth, an interdisciplinary tour de force, addresses this lacuna, fundamentally recasting the visual, literary, and...
UNED, 2006. — 240 p. Este volumen recopila esquemáticamente el arte barroco europeo y español del siglo XVII. Trata, de forma concisa, los temas principales de arquitectura, escultura y pintura barrocas, mencionando a los artistas y obras fundamentales de cada tipología. Incluye una serie de reproducciones de las obras más importantes comentadas por el equipo docente.
Pegasus Books, 2021. — 256 p. This brilliant vignette of seventeenth-century Rome, its Baroque architecture, and its relationship to the Catholic Church brings to life the friendship between a genius and his patron with an ease of writing that is rare in art history. By 1650, the spiritual and political power of the Catholic Church was shattered. Thanks to the twin blows of the...
New York: Parkstone Press USA, 2022. — ISBN 978-1-63919-960-0. The 1860s were marked by a strong realistic movement in Russian painting. Artists became interested in depicting the lives and customs of their fellow countrymen. This new art form was mostly the work of the Itinerants group, who wanted to take art to the people and paint the outdoors. Mikhail Guerman traces the...
London: Routledge, 1992. — 234 p. — ISBN: 0-415-04579-7 First published in 1951 Arnold Hausers commanding work presents an account of the development and meaning of art from its origins in the Stone Age through to the Film Age. Exploring the interaction between art and society, Hauser effectively details social and historical movements and sketches the frameworks in which...
Third Edition. — Routledge, London & New York, 1999. — 234 p.
This, the third book of Arnold Hauser’s series The Social History of Art, deals with the period in Western art between the seventeenth and early nineteenth centuries. Though the book’s subtitle ' Rococo, Classicism and Romanticism appears to offer as the basis of its subject matter the orthodox art-historical...
Third edition — London: Routledge, 1999. — 320 p. — ISBN10: 0415199484; ISBN13: 978-0415199483 First published in 1951 Arnold Hausers commanding work presents an account of the development and meaning of art from its origins in the Stone Age through to the Film Age. Exploring the interaction between art and society, Hauser effectively details social and historical movements and...
Reprint, Icon Books, 2011. — 176 p. — ISBN10: 1848311788, ISBN13: 9781848311787. Covering the transformative power of Romanticism on art, philosophy, literature, music, and politics, Introducing Romanticism provides an accessible overview of its many interlocking—and often contradictory—strands. It is the ideal introduction for both students and general readers.
University of Pennsylvania Press, 2022. — 296 p. Ovid tells the story of Latona, the mother by Jupiter of Apollo and Diana. In her flight from the jealous Juno, she arrives faint and parched on the coast of Asia Minor. Kneeling to sip from a pond, Latona is met by the local peasants, who not only deny her effort but muddy the water in pure malice. Enraged, Latona calls a curse...
University of Pennsylvania Press, 2022. — 296 p. Ovid tells the story of Latona, the mother by Jupiter of Apollo and Diana. In her flight from the jealous Juno, she arrives faint and parched on the coast of Asia Minor. Kneeling to sip from a pond, Latona is met by the local peasants, who not only deny her effort but muddy the water in pure malice. Enraged, Latona calls a curse...
Brill, 2016. — 516 p. — (Historical Materialism 135). In this collection of classic and newly-published essays, Andrew Hemingway exposes the voices of competing class interest in British aesthetics and art theory in the Romantic period and provides fresh insights into landscape paintings by Constable, Turner and others. At a time of growing interest in relations between Marxism...
Yale University Press, 1986. — 644 p. — (Documentary history of art 3). Nineteenth-century artistic expression—characterized by a spirit of revolt against traditional forms and values—is lucidly demonstrated in this unique collection of letters, journals, essays, and other writings of the time. The rise of the critic’s importance in the art world is illuminated by the editor’s...
Penguin Books, 1983. — 228 p. — (Style and Civilization). A study of neoclassical architecture, painting and sculpture, which aims to discuss both the artistic concepts dominant in successive periods, and each important style in relation to contemporary shifts in emphasis and direction, both in the arts, and in thought and civilization as a whole.
Harper & Row, 1979. — 413 p. A well-known art historian and critic describes and interprets the art and ideas of the revolutionary known as Romanticism from the late 1790s until the middle of the nineteenth century. The shock of the intellectual and political upheavals of the late eighteenth century was felt throughout the civilized world from the United States to the Russian...
The Experiment, 2022. — 388 p. A revelatory, fast-paced account of the most exciting, frenzied, and revolutionary decade in art history—1905 to the dawn of World War I in 1914—and the avant-garde artists who indelibly changed our visual landscape. Modern begins on a specific day—March 22, 1905—at a specific place: the Salon des Ind?pendants in Paris, where works of art we...
New York: The Metropolitan Museum of Art Bulletin. — v. 37. — no. 3 (Winter, 1979–1980). — 53 p. Bastard, Georges (1881–1939) Bugatti, Carlo (Italian, 1856–1940) Buthaud, René (born 1886) Chihuly, Dale Colonna, Édouard (German, 1862–1948) De Feure, Georges (French, 1868–1928) Dunand, Jean (French, 1877–1942) Dupas, Jean (French, 1882–1964) Esherick, Wharton (American,...
Phaidon Press, 1997. — 450 p. — (Art and Ideas). Neoclassicism, which flourished between 1750 and 1850, was the most pervasive style in the history of European art. Irwin looks at all its manifestations, its scope and its appeal, from the fine to the utilitarian An insight into the richness and variety of this dynamic style. Neoclassicism was the favourite style of both...
University of California Press, 1998. - 490 pp.: ill. The Venetian sculptor Antonio Canova (1757-1822) was Europe's most celebrated artist from the end of the ancien r?gime to the early years of the Restoration, an era when the traditional relationship between patrons and artists changed drastically. Christopher M. S. Johns's refreshingly original study explores a neglected...
Cambridge University Press, 1985. — 100 p. A series for the student or general reader coming to the history of art for the first rime. Each book introduces the main characteristics of painting, sculpture and architecture in a period and shows how they relate to the history of the time. The eighteenth century was an age of careful balance between classicism and romanticism in the...
Amsterdam University Press, 2022. — 292 p. The life-like depiction of the body became a central interest and defining characteristic of the European Early Modern period that coincided with the establishment of which images of the body were to be considered ‘decent’ and representable, and which disapproved, censored, or prohibited. Simultaneously, artists and the public became...
Routledge, 1923. — 344 p. Byzantium was a very influential part of the development of the Arts and Crafts Movement (1880–1910) in Britain, and although the influence of the Gothic Revival (1830–80) is well known, that of the Byzantine Revival (1840–1910) is not. This volume is about the people and the movements that created the Byzantine Revival and shows how they influenced...
Routledge, 1923. — 344 p. Byzantium was a very influential part of the development of the Arts and Crafts Movement (1880–1910) in Britain, and although the influence of the Gothic Revival (1830–80) is well known, that of the Byzantine Revival (1840–1910) is not. This volume is about the people and the movements that created the Byzantine Revival and shows how they influenced...
Atheneum, 1988. — 487 p. Although he argues persuasively that a major insight of modern thought is that "fragments come to hold the sense of the whole," Frederick R. Karl has not joined the New Historicists in approaching history through the intricate unpacking of anecdote. Rather, he has set out to construct a grand narrative of the ways in which the modern emerged in art,...
London: The Modern Humanities Research Association, 1989. — 218 p. This study has two main aims. The first is to inform about approaches to painting among the poets and critics who, during the years 1885-95, were associated with the French Symbolist movement. The second is to examine the relevance of the work of certain painters to the poetic theory and practice of Mallarmé,...
Amsterdam University Press, 2023. — 244 p. We all look to our past to define our present, but we don’t always realize that our view of the past is shaped by subsequent events. It’s easy to forget that the Dutch dominated the world’s oceans and trade in the seventeenth century when our cultural imagination conjures up tulips and wooden shoes instead of spices and slavery. This...
Walker Publishing Company, 2006. — 470 p. — ISBN 0-8027-1466-8, 978-0-8027-1466-4, 978-0-802-71841-9. With a novelist's skill and the insight of an historian, bestselling author Ross King recalls a seminal period when Paris was the artistic center of the world, and the rivalry between Meissonier and Manet. While the Civil War raged in America, another revolution took shape...
New York: Walker & Company, 2006. — xxii, 448 p. — ISBN 0-8027-1466-8, 978-0-8027-1466-4, 978-0-802-71841-9. The Judgment of Paris chronicles the dramatic decade between two famous exhibitions: the scandalous Salon des Refusés in 1863, and the first Impressionist showing in 1874, set against the rise and dramatic fall of Napoleon III and the Second Empire, after the...
New York: Metropolitan Museum of Art, 2019. — 307 p. Featuring more than 150 treasures from several of the world’s most prestigious collections, Making Marvels explores the vital intersection of art, technology, and political power at the courts of early modern Europe. It was there, from the sixteenth through eighteenth centuries, that a remarkable outpouring of creativity and...
Routledge, 2020. — 226 p. The Victorian Art School documents the history of the art school in the nineteenth century, from its origins in South Kensington to its proliferation through the major industrial centres of Britain. Charles Rennie Mackintosh's Glasgow School of Art, together with earlier examples in Manchester and Birmingham demonstrate an unprecedented concern for the...
CA: The J. Paul Getty Museum, 1990. — 101 p. — (Getty Museum studies on art). — ISBN 0-89236-186-7. Sir Lawrence Alma Tadema (frontispiece) was a successful artist and a fundamentally happy man. Born in provincial Holland and trained in Antwerp, by the age of thirty he had established his reputation as a painter of ancient and medieval his tory. In 1870 he moved to London,...
Rio de Janeiro: Civilização Brazileira, 2002. — 157 p. A maioria dos ensaios deste livro aborda a filosofia política do surrealismo, e sua ligação com o marxismo. A adesão dos surrealistas ao materialismo histórico, corroborado por André Breton, marcou profundamente a história do movimento e, por conseguinte, seu posicionamento político. Mas se o interesse pelo marxismo é...
Brepols Publishers, 2009. — 186 p. This collection of essays presents a status quaestionis concerning the dissemination of Flemish and Dutch art during the period 1400-1800, and highlights the role art auctions and dealers have played in this process. Auctions emerged as the primary channel for art sales at the end of the seventeenth century in the Low Countries and during the...
Reaktion Books, 2021. — 356 p. — ISBN 978-1789144987. From country lanes to thatch roofs, a stroll through the enduring appeal of the nineteenth-century trope of rural English bliss. A Sweet View explores how writers and artists in the nineteenth century shaped the English countryside as a partly imaginary idyll, with its distinctive repertoire of idealized scenery: the village...
Reaktion Books, 2021. — 350 p. — ISBN 978-1789144987. From country lanes to thatch roofs, a stroll through the enduring appeal of the nineteenth-century trope of rural English bliss. A Sweet View explores how writers and artists in the nineteenth century shaped the English countryside as a partly imaginary idyll, with its distinctive repertoire of idealized scenery: the village...
Auckland University Press, 2017. — 284 p. From the 1870s to the early twentieth century, the Bohemian immigrant artist Gottfried Lindauer travelled to marae and rural towns around New Zealand and – commissioned by Maori and Pakeha – captured in paint the images of key Maori figures. For Maori then and now, the faces of tupuna are full of mana and life. Now this definitive book...
Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2006. — 152 p. — ISBN: 978-0-89236-836-5. [Курбе, Густав]. With its fittingly dramatic design, Courbet and the Modern Landscape accompanied the first major museum exhibition specifically to address Gustave Courbet's extraordinary achievement in landscape painting. Many of these carefully selected works produced from 1855 to 1876—gathered from...
Heidelberg University Publishing, 2022. — 502 S. — (Höfische Kultur interdisziplinär: Schriften und Materialien des Rudolstädter Arbeitskreises zur Residenzkultur 5). Der 1661 beginnenden Alleinherrschaft König Ludwigs XIV. ging in Frankreich eine Phase intensiver baulicher Aktivität in Kreisen aufgestiegener Staats- und Finanzeliten voraus. Zu den wichtigsten der insbesondere...
Editorial Universitaria Ramón Areces, 2015. — 522 p. Manual para la asignatura de Historia del Arte Moderno en el que se ha pretendido cartografiar el ámbito artístico de Europa y su proyección americana, tratando de entender tanto lo que une como lo que distingue a los dos XVII y XVIII.
Princeton: Princeton University Press, 2008. — 256 p. In The Patron's Payoff, Jonathan Nelson and Richard Zeckhauser apply the innovative methods of information economics to the study of art. Their findings, written in highly accessible prose, are surprising and important. Building on three economic concepts--signaling, signposting, and stretching--the book develops the first...
Pearson, 2012. — 480 с. — ISBN: 978-0205832262. Baroque and Rococo Art and Architecture is the first in-depth history of one of the great periods of Western art, spanning the years 1585 to 1785. The text treats the major media–painting, sculpture, drawings, prints, and architecture–as well as gardens, furniture, tapestries, costume, jewelry, and ceramics, all in terms of their...
New York: The Metropolitan Museum of Art, 1990. — 122 p. — ISBN 0-87099-603-7; ISBN 0-8109-6402-3. This publication was issued in connection with the exhibition The Romantic Vision of Caspar David Friedrich: Paintings and Drawings from the U.S.S.R. , held at The Art Institute of Chicago from November 1, 1990, to January 6, 1991, and at The Metropolitan Museum of Art from...
New York: The Metropolitan Museum of Art, 1990. — 122 p. — ISBN 0-87099-603-7; ISBN 0-8109-6402-3. This publication was issued in connection with the exhibition The Romantic Vision of Caspar David Friedrich: Paintings and Drawings from the U.S.S.R. , held at The Art Institute of Chicago from November 1, 1990, to January 6, 1991, and at The Metropolitan Museum of Art from...
2nd Edition — Rowman & Littlefield Publishers, 2019. — 414 p. Romanticism is multifaceted, and a wide range of nostalgic, emotional, and exotic concerns were expressed in such styles and movements as the Gothic Revival, Classical Revival, Orientalism, and the Pre-Raphaelite Brotherhood. Some movements were regional and subject-specific, such as the Hudson River School of landscape...
The Metropolitan Museum of Art, New York, 1999. — 596 p. This cataloge is published in conjunction with the exibition "Portraits by Ingres: Images of an Epoch," held at The National Gallery, London, January 27 - April 25, 1999, The National Gallery of Art, Washington, D.C., May 23 - August 22, 1999, and The Metropolitan Museum of Art, New York, October 5, 1999 - January 2, 2000...
М.: Новое литературное обозрение, 2019. — 453 с. — (Очерки визуальности). — ISBN 978-5-4448-1098-9. Книга посвящена искусству авангарда XIX-XX веков на Западе и в России. Теоретические тексты и художественные практики авангарда рассматриваются в их интенсивном взаимодействии с политическими идеологиями и движениями рубежа веков. На конкретных примерах модернистской теории и...
NY: The Metropolitan museum of art, 2011. — 201 p. "Everything at a distance turns into poetry: distant mountains, distant people, distant events: all becomes Romantic." With these words, the German poet Novalis anticipated the appeal of one of the richest motifs in the visual arts: the open window. Beginning with two sepia drawings by Caspar David Friedrich, images of...
Cambridge University Press, 1985. — 148 p. A series for the student or general reader coming to the history of art for the first time. Each book introduces the main characteristics of the art in a period and shows how they relate to the history of the time. The complexity of the social, political and cultural changes that transformed Europe and the New World between the...
Akademie-Verlag, 1967. — 568 S. Einmal ganz grob gesprochen, wird das machtpolitische Spannungsfeld der Jahrhundertwende von zwei Polen bestimmt: dem übersteigerten Nationalismus der wilhelminischen Führungsschicht und der ständig wachsenden Arbeiterklasse, die sich in der Sozialdemokratie ihre offizielle Interessenvertretung geschaffen hatte. Der Eindeutigkeit dieses...
Brill, 2016. — 555 p. — (Historical Materialism 128). This collection of some 32 articles and essays by Adrian Rifkin were written over a period of forty years. It contains innovative and influential studies of the archives of art, urbanism, music and popular life in France and Britain during the nineteenth and twentieth centuries. Arranged around a number of studies of the...
Cornell University Press, 2011. — 291 p. In this groundbreaking book, David Roberts sets out to demonstrate the centrality of the total work of art to European modernism since the French Revolution. The total work of art is usually understood as the intention to reunite the arts into the one integrated whole, but it is also tied from the beginning to the desire to recover and...
Viking Press, 1984. — 254 p. Traces the split during the early nineteenth century between avant-garde and academic art, examines the work of Caspar David Friedrich, Thomas Bewick, and Thomas Couture, and discusses the impact of photography on art
Peter Lang GmbH, Internationaler Verlag der Wissenschaften, 2014. - 544 p.: il. This survey asks a seemingly simple question: Is there an affinity between the emergence of modern art and various Avant-Garde movements such as Russian Suprematism and Polish or Hungarian Constructivism around about the turn of the last century and the process of Jewish assimilation in the Habsburg...
Harry N. Abrams, 1970. — 264 p. Altho gh the period treated in this book is conveniently labeled “the nineteenth century,” the strict on onological delimitations of the title should not the taken too literally. Dr. Schultze’s study begins nd the time of the French Revolution of 1789—a watershed of fundamental significance in every field of human activity—and ends in the early...
Harry N. Abrams, 1970. — 264 p. Altho gh the period treated in this book is conveniently labeled “the nineteenth century,” the strict on onological delimitations of the title should not the taken too literally. Dr. Schultze’s study begins nd the time of the French Revolution of 1789—a watershed of fundamental significance in every field of human activity—and ends in the early...
Harcourt Brace Jovanovich, 1972. — 228 p. The history of art is a continuous process, and not a series of separate cycles oi birth, development and decay. Yet there are some periods when achievement seems to reach very high levels o{ quality and vitality, some periods of rapid transformation, and others of relative stagnation, such as, for example, the last years of the 16th...
Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2005 — 96 p. — ISBN: 978-0-89236-812-9. [Тьеполо, Джованни Баттиста] Giambattista Tiepolo (1696-1770) was the greatest Italian painter of the eighteenth century, best known for his monumental frescoes and epic altarpieces. The scale of these paintings is immense, even overpowering. Yet some of Tiepolo’s finest work can be found in the small...
Wachington: National Gallery of Art, 1984 – 152 p.
[Дега, Эдгар]
An artist basically urban in outlook, perhaps the most Parisian of all the impressionists, Edgar Degas is here represented by the most Parisian of his subjects, the dancers of the Opera ballet. The exhibition offers a survey of Degas’s works on this theme, while at the same time providing a remarkable opportunity...
G. P. Putnam's Sons, 1967. — 344 p. This magnificently illustrated volume, written with verve, insight, and remarkable perceptiveness, is one of those rare works of art history that conveys in masterly prose the intimate relationship that exists between an art style, the special conditions that prevailed during the time in which it flourished and which led to its evolution, and...
Thomson Gale, 2005. — 570 p. Arts and Humanities through the Eras: The Age of the Baroque and Enlightenment (1600–1800) helps students and researchers understand the various disciplines of the humanities in relation to each other, as well as to history and culture. An overview of the period and a chronology of major world events begin the volume. Nine chapters follow covering...
Metropolitan Museum of Art, 1999. — 243 p. Французский рисунок XVIII века из нью-йоркских коллекций -- The Metropolitan Museum of Art, Pierpont Morgan Library, Cooper-Hewitt Museum (Smithsonian Institution), The Frick Collection и 27 частных коллекций. Drawings by acknowledged masters and lesser-known artists and a broad range of subject matter characterize the 243 sheets...
Chicago: University of Chicago Press, 2020. — 416 p. Leo Steinberg was one of the most original art historians of the twentieth century, known for taking interpretive risks that challenged the profession by overturning reigning orthodoxies. In essays and lectures ranging from old masters to contemporary art, he combined scholarly erudition with an eloquent prose that...
Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 1995. — 110 p. — ISBN: 0892369426. [Дега, Эдгар]. Edgar Degas was one of the great pioneers of modern art, and the J. Paul Getty and Norton Simon museums are fortunate to own jointly one of his finest pastels, Waiting (L’Attente), which he made sometime between 1880 and 1882, about midway in his career. In this fascinating monograph, author...
NY: The Metropolitan Museum of Art, 2003. — 610 p. This sumptuously illustrated book accompanies a groundbreaking exhibition—the first of such scale and depth to be organized around the subject—that traces the roots of Modernism in mid-nineteenth-century French Realism. In 1804, at the dawn of the French Empire, there were not more than a handful of Spanish paintings in public...
Könemann, 2000. — 501 p. Een team van auteurs ontvouwt in dit boek een breed panorama van de architectuur en beeldende kunst in Europa en de VS van ca. 1750-ca. 1850. Herbezinning op de Oudheid en Middeleeuwen, nieuwe ideeën (Verlichting), nieuwe materialen etc. leidden tot een gevarieerde kunst- en architectuurproductie. De heldere opzet van dit boek is volgens de beproefde...
Deutscher Kunstverlag, 2023. — 356 S. — (Kunstwissenschaftliche Studien 201). Naturphänomene wie die vier Jahreszeiten sind Teil der menschlichen Erfahrungswelt und finden sich seit der Antike in der Kunst. Den Höhepunkt seiner Beliebtheit erlangt das Motiv im 18. und frühen 19. Jahrhundert. Anhand von vier Werkbeispielen aus dieser Zeitspanne von Hogarth, Houdon, Friedrich und...
New York: Dover Publications, 2010. — 144 p. — ISBN-10: 0486472523; ISBN-13: 978-0486472522. At the turn of the twentieth century, the demand for magazine and book illustrations was at an all-time high, offering women artists an unprecedented number of professional opportunities. This unique anthology features 120 color and black-and-white artworks by the Golden Age of...
Cambridge: Cambridge University Press, 1930. — 416 p. Its object is to give information, additional to that already published in books on the subject, concerning the history of art in England from 1821 to 1837 when the Victorian era commenced.
Metropolitan Museum of Art, 1970. — 200 р. — ISBN: 978-0870990076. Because the Metropolitan Museum is in great measure the creation of the American painters, sculptors, and architects prominent at the time of its founding, it is wholly appropriate that in celebration of the Centennial we announce our firm intent to develop a new and vastly enlarged American Wing, which will...
London: Penguin Books, 1978 — 664 p. — (Yale University Press Pelican History). — ISBN: 978-0300078893. This classic survey of Italian Baroque art and architecture focuses on the arts in every center between Venice and Sicily in the early, high, and late Baroque periods. The heart of the study, however, lies in the architecture and sculpture of the exhilarating years of Roman...
With contributions by Anne Woollett, Ariane van Suchtelen, Tiarna Doherty, Mark Leonard, and Jørgen Wadum. — Los Angeles : J. Paul Getty Museum, 2006. — 270 p.
[Рубенс, Питер Пауль; Брейгель, Питер (Старший)]
At the beginning of the seventeenth century, Peter Paul Rubens and Jan Brueghel the Elder were the two most famous painters in Antwerp. They were also close friends and...
Bloomsbury Visual Arts, 2019. — 312 р. — ISBN: 978-1501335488. Fourteen essays from a distinguished group of scholars explore both cross-cultural connections and local specificities of art production and consumption in Africa, the Americas, Asia, and Europe. The result is an account of a series of interconnected and asymmetrical art worlds that were well developed in the...
Flammarion, 2022. — 395 p. Parmi les chefs-d'oeuvre de Venise, il en est un resté jusqu'ici méconnu, presque secret : son Palais royal, édifié au coeur même de la ville, sur la célébrissime place Saint-Marc. Né de la volonté de Napoléon, avant d'être habité par les Habsbourg, en particulier par l'impératrice Élisabeth qui y a laissé sa marque, ce palais vibrant d'histoire est...
Flammarion, 2022. — 395 p. Parmi les chefs-d'oeuvre de Venise, il en est un resté jusqu'ici méconnu, presque secret : son Palais royal, édifié au coeur même de la ville, sur la célébrissime place Saint-Marc. Né de la volonté de Napoléon, avant d'être habité par les Habsbourg, en particulier par l'impératrice Élisabeth qui y a laissé sa marque, ce palais vibrant d'histoire est...
C.H.Beck, 2020. — 107 S. Die Kunst des 19. Jahrhunderts ist geprägt durch den Konflikt zwischen einer immer phantastischeren Historienmalerei und Tendenzen, die sich entschieden dem modernen Leben zuwandten. Im Realismus und im Naturalismus äußerte sich der wissenschaftliche, unternehmerische Geist des Industriezeitalters, aber auch die Sorge um die soziale Frage. Ihnen folgten...
Hauppauge: Barron's Educational Series, Inc., 1999. — 397 p. This beautifully illustrated volume presents the great adventure of Western painting in the 17th and 18th centuries through the phases of a rich and complex period that can be described from the cultural standpoint as "Baroque." The 500 paintings represent about 100 of Europe's most important painters from Spain,...
Каталог выставки. — СПб.: Лики России, 2016. — 63 с. Произведения западноевропейских и русских живописцев, чьи картины включены в экспозицию, объединяет тематика, связанная с античной мифологией. Греческие боги - Аполлон, Дионис, Зевс - олицетворяли силы природы, неподвластные человеку. Огромное влияние на художников оказали и эпические поэмы «Илиада», «Одиссея», «Аргонавтика»,...
Пер. М. Майской. — Москва: Слово, 2001. — 288 с. — (Большая библиотека Слова). — ISBN 5-85050-493-1. Книга посвящена двум интереснейшим стилям в истории искусства - барокко и рококо. Соборы и фонтаны Рима, пышные европейские дворцы с богатой лепниной и росписью, Версаль Людовика XIV - все это создано в эпоху барокко, так же как и полотна Рубенса, Пьетрода Кортона, Луки...
Пер. с фр. М.И. Майской. — М.: Слово/Slovo, 2001. — 163 с. : ил. — ISBN: 5-85050-493-1. Известный французский искусствовед и бывший главный куратор картин в Лувре, Жермен Базен, рассказывает об эволюции барокко и характерных чертах стиля рококо. В первой части книги речь идет об искусстве Италии; Испании; Фландрии; Голландии; Германии; Польши и России; Франции; Англии.
Пер. с фр. М.И. Майской. — М.: Слово/Slovo, 2001. — 163 с. : ил. — ISBN: 5-85050-493-1. Известный французский искусствовед и бывший главный куратор картин в Лувре, Жермен Базен, рассказывает об эволюции барокко и характерных чертах стиля рококо. В первой части книги речь идет об искусстве Италии; Испании; Фландрии; Голландии; Германии; Польши и России; Франции; Англии.
Пер. с фр. М. И. Майской. — М.: Слово/Slovo, 2001. — 165-182 с. : ил. — ISBN: 5-85050-493-1. Известный французский искусствовед и бывший главный куратор картин в Лувре, Жермен Базен, рассказывает об эволюции барокко и характерных чертах стиля рококо. Во второй части книги речь идет об искусстве Италии; Франции; Испании и Португалии; Центральной Европы и государств Германии;...
Пер. с фр. М. И. Майской. — М.: Слово/Slovo, 2001. — 165-182 с. : ил. — ISBN: 5-85050-493-1. Известный французский искусствовед и бывший главный куратор картин в Лувре, Жермен Базен, рассказывает об эволюции барокко и характерных чертах стиля рококо. Во второй части книги речь идет об искусстве Италии; Франции; Испании и Португалии; Центральной Европы и государств Германии;...
СПб.: Издательство Ивана Лимбаха, 2018. — 416 с. — (Studia Europaea). — ISBN: 978-5-89059-309-2. Книга посвящена будням и праздникам музыкальной жизни Неаполя в тот несравненный век, когда центры культуры, величайшие кастраты и единственный в своем роде король Карл Бурбон обеспечили этому городу невиданное величие. Исследование охватывает период с 1708 по 1768 год — время...
СПб.: Издательство Ивана Лимбаха, 2018. — 416 с. Книга посвящена будням и праздникам музыкальной жизни Неаполя в тот несравненный век, когда центры культуры, величайшие кастраты и единственный в своем роде король Карл Бурбон обеспечили этому городу невиданное величие. Исследование охватывает период с 1708 по 1768 год — время заката барокко, когда вокальное искусство кастратов,...
СПб.: ФГБОУВПО «СПГУТД», 2014. — 172 с.
Монография посвящена взаимодействию французского художника первой трети XVIII века Антуана Ватто с наследием Жака Калло. Исследуются малоизвестные аспекты взаимодействия Ватто с графикой и офортами Калло в контексте западноевропейского искусства XVII века. Автор рассматривает творчество Ватто в широком культурном пространстве, привлекая...
Каталог выставки. — СПб.: Научно-исследовательский музей Российской академии художеств, Итальянский институт культуры в Санкт-Петербурге; Славия, 2008. — 127 c. Выставка «Канон красоты по Рафаэлю. Эпоха Рафаэля и русская художественная школа» из фондов Научно-исследовательского музея Российской академии художеств проходила в знаменательный год 250-летия старейшего...
Альбом. — Научно-исследовательский музей Российской академии художеств. — СПб.: Лики России, 2013. Книга позволяет получить целостное впечатление о том большом влиянии, которое миф об Италии оказал на воображение художников XVIII и XIX веков. Элемент вдохновения, который проявился в произведениях великих русских художников уже в годы их обучения, обусловил успех эволюции их...
Каталог выставки. — Москва: Научно-исследовательский музей РАХ, 2003. — 168 с. Данное издание ставит своей целью дополнить представление о немцах, связанных с Академией художеств на протяжении второй половины XVIII – начала XX века. В орбиту исследования вошли немецкие художники, приезжавшие в Петербург и работавшие по контракту; мастера, чьи произведения пополнили коллекцию...
Одесса : Фридман А.С., 2012. — 56 с. Эта книга написана для всех тех, кто любит Одессу, независимо от места рождения и места проживания. Автор, учитель изобразительного искусства, учитель высшей категории, учитель-методист, проработала в школе свыше 30 лет. На ее книжной полке много различных разработок и пособий по своему предмету. В 2008 году написала приложение к учебнику...
СПб: Азбука-классика, 2008. — 384 с.: ил. + вклейка (32 с.). Аби Варбург: Сатурн и Фортуна. (Илья Дороченков) Искусство потрета и флорентийское общество. Доменико Гирландайо в церкви Санта-Тринита и портреты Лоренцо Медичи и его окружения; Фламандское искусство и ранний флорентийский Ренессанс; Последнее волеизъявление Франческо Сассетти; Итальянское искусство и мировая...
Наука и изкуство, 1965. — 755 с. Книгата обхваща творчеството на българските художници от средата на XVIII век до Освобождението на България и дава изчерпателна представа за нашето възрожденско изкуство и неговите създатели, живели и творили в този период. В книгата е проследена дейността на майсторите от Тревненската, Дебърската, Самоковската и Банската художествена школа,...
Наука и изкуство, 1965. — 755 с. Книгата обхваща творчеството на българските художници от средата на XVIII век до Освобождението на България и дава изчерпателна представа за нашето възрожденско изкуство и неговите създатели, живели и творили в този период. В книгата е проследена дейността на майсторите от Тревненската, Дебърската, Самоковската и Банската художествена школа,...
СПб.: Азбука-классика, 2004. — 288 с. Ренессанс и барокко. Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии. Сочинение Вельфлина открыло современникам новые методы стилистического анализа и иной взгляд на саму категорию барокко. В основу книги легла редакция перевода Е. Лундберга, снабженная современным научным аппаратом. Издание содержит большое количество...
Монография. — СПб.: Азбука-классика, 2008. — 520 с. — (Новая история искусства). — ISBN: 978-5-395-00053-8.
Книга доктора искусствоведения, профессора М. Ю. Германа написана с позиций исследователя XIX века: автор показывает импрессионизм и как отдаленный от нас целым столетием блистательный период последнего взлета фигуративной живописи, и как явление мировой культуры,...
СПб.: Азбука-классика, 2003. — 304 с.: ил.
В серии "Новая история искусства" представлена книга известного петербургского ученого, художника и педагога, доктора искусствоведения С.М. Даниэля. Издание посвящено такому многосложному явлению художественного творчества, как классицизм. Автор по-новому трактует этот стиль и анализирует возможность применения термина "классика" к...
Год издания: 2003 Автор: Даниэль С. М. Жанр/Тематика: Монография, история искусства Издательство: Азбука-классика ISBN: 5-352-00313-2 Серия: Новая история искусства Язык: Русский Тираж: 5000 экз. Формат: PDF Качество: Отсканированные страницы, 600 dpi Количество страниц: 309 Описание: В серии «Новая история искусства» представлена книга известного петербургского ученого,...
М.: Эксмо, 2015. — 96 с. — (Художник в 100 картинах). — ISBN: 978-5-699-79786-8. Картины импрессионистов занимают особую нишу в истории мировой живописи. Полотна Клода Моне, Огюста Ренуара, Эдгара Дега, Камиля Писсарро, Фредерика Базиля наполнены светом и яркими красками. Они словно застывшие эпизоды, выхваченные из потока быстротечной жизни и отражающие весь спектр...
М.: Прогресс-Традиция, 2012. — 696 с.: ил. Коллективная монография «Дух символизма» посвящена раскрытию трех основных проблем конца XIX – начала XX века, или эпохи символизма, – её духовного мира, художественного языка и феномена художника – на материале философии, русского и западноевропейского искусства. Особое внимание обращено на образное начало в работах литераторов,...
СПб.: Алетейя, 2024. — 776 с. — ISBN 978-5-00165-702-6. Коллективный труд «Английский символизм: своеобразие и европейский радиус» — единственное на сегодняшний день русскоязычное исследование английского символизма в многоаспектности его проявлений. Созданная авторами монографии уникальная по охвату панорама развития символизма в Англии включает литературу, художественную...
М.: Искусство, 1977. — 376 с. Книга Е.Ф.Кожиной, Н.А.Лившиц, Б.А.Зернова, Л.Н.Воронихиной и Е.А.Некрасовой посвящена одной из ярчайших страниц истории искусства - XVIII веку. В вводной статье А.М.Кантора и Б.А.Зернова анализируется основная проблематика искусства XVIII века, соотношение барокко, рококо и классицизма и дается характеристика тех стран Европы и Америки, которые не...
М.: Изд-во Искусство, 1977. - 376 с. Книга Е.Ф.Кожиной, Н.А.Лившиц, Б.А.Зернова, Л.Н.Воронихиной и Е.А.Некрасовой посвящена одной из ярчайших страниц истории искусства - XVIII веку. В вводной статье А.М.Кантора и Б.А.Зернова анализируется основная проблематика искусства XVIII века, соотношение барокко, рококо и классицизма и дается характеристика тех стран Европы и Америки,...
Salamandra, 2011. — 173 с. Пер. с франц. М.Е. Абкиной. Послесловие И. Соболевой. Жизнь богемного Монмартра и Латинского квартала начала 20 века, романтика и тяготы нищего существования поэтов, художников и писателей, голод, попойки и любовные приключения, парад знаменитостей от Пабло Пикассо до Амедео Модильяне и городское дно с картинами грязных притонов, где царствуют...
Л.: Искусство. Ленинградское отделение, 1971. — 220 с. — илл. Серия: Очерки истории и теории изобразительных искусств. Король-солнце умер, оставив своему правнуку нищую страну, истощенную войнами и налогами. Герцог Филипп Орлеанский был объявлен регентом до совершеннолетия своего племянника. В этот неустойчивый переходный период появляется на сцене фигура Жана-Антуана Ватто,...
Л.: Искусство. Ленинградское отделение, 1971. — 220 с. — илл. Серия: Очерки истории и теории изобразительных искусств. Король-солнце умер, оставив своему правнуку нищую страну, истощенную войнами и налогами. Герцог Филипп Орлеанский был объявлен регентом до совершеннолетия своего племянника. В этот неустойчивый переходный период появляется на сцене фигура Жана-Антуана Ватто,...
Издательство не указано. — Москва, 2021. — 202 с. В европейской истории был короткий период, когда увлечение культурой и искусством Востока привело к созданию нового направления в барокко — шинуазри (фр. chinoiserie — китайские вещи).
Сборник. — С.-Петербург: Издание Н. И. Бутковской, 1910. — 146 с. В 1910 году к открытию выставки «Треугольник — Венок Стефанос», организованной группой Бурлюка «Венок — Стефанос», группой Кульбина «Треугольник» и редакцией журнала «Сатирикон», был выпущен сборник «Студия импрессионистов». В целом книга представляет пародию на выставки русских "импрессионистов" — Чюрлениса,...
М.: Искусство, 1966. — 272 с. илл. Серия: Очерки истории и теории изобразительных искусств. Испания вписала блестящую страницу в историю европейской культуры, выдвинула крупных писателей и живописцев, произведения которых до сих пор оказывают на нас воздействие своим реализмом и высоким мастерством. Конец XVI и первая половина XVII столетия были эпохой расцвета испанской...
М.: Искусство, 1966. — 272 с. илл. Серия: Очерки истории и теории изобразительных искусств. Испания вписала блестящую страницу в историю европейской культуры, выдвинула крупных писателей и живописцев, произведения которых до сих пор оказывают на нас воздействие своим реализмом и высоким мастерством. Конец XVI и первая половина XVII столетия были эпохой расцвета испанской...
М.: Советский художник, 1967. — 175 с. Очерки по истории французского искусства XV-XVIII вв. дают сжатую характеристику французского искусства начиная с эпохи, когда Франция превращается в единое национальное государство и кончая временем Французской буржуазной революции 1789-1794 годов. Чтобы оттенить значение Ренессанса, в первой главе уделяется внимание предшествующему...
Учебное пособие. — М.: Бибком, 2013. — 176 с. — ISBN: 978-5-7882-1370-5. Книга содержит описание биографий и творчества ведущих художников XVII века. Рассмотрены также наиболее выдающиеся достижения в области архитектуры, скульптуры, а также интерьера и мебели данного периода. Включает обширный иллюстративный материал, отражающий стилевые особенности искусства эпохи барокко и...
Пер. с англ.: О. Ермакова. — СПб.: Библиороссика, 2023. — 388 с., илл. — (Современная европеистика). — ISBN 978-5-907532-72-4. Рассматривая визуальную культуру датского и шведского дворов от Реформации до окончательного упадка в XVIII веке, Кристоффер Невилл объясняет, как и почему они превратились в важные художественные центры. Невилл анализирует крупные проекты известных...
Пер. с англ.: О. Ермакова. — СПб.: Библиороссика, 2023. — 388 с., илл. — (Современная европеистика). — ISBN 978-5-907532-72-4. Рассматривая визуальную культуру датского и шведского дворов от Реформации до окончательного упадка в XVIII веке, Кристоффер Невилл объясняет, как и почему они превратились в важные художественные центры. Невилл анализирует крупные проекты известных...
Библиороссика, 2019. — 8 с. Рассматривая визуальную культуру датского и шведского дворов от Реформации до окончательного упадка в XVIII веке, Кристоффер Невилл объясняет, как и почему они превратились в важные художественные центры. Невилл анализирует крупные проекты известных художников и архитекторов, а также произведения, авторы которых практически неизвестны за пределами...
М.: Искусство, 1974. — 219 с.
Описание: XVII век - время сложения национальных школ живописи, скульптуры и архитектуры, поэтому в базу книги Инны Прусс "Западноевропейское искусство XVII века" положена рубрикация по странам. Вступительная статья А.Кантора дает общую характеристику сложения и развития культуры и искусства XVII века, развития стилей барокко и классицизма. В восьми...
М.: Искусство, 1974. — 219 с.
Описание: XVII век - время сложения национальных школ живописи, скульптуры и архитектуры, поэтому в базу книги Инны Прусс "Западноевропейское искусство XVII века" положена рубрикация по странам. Вступительная статья А.Кантора дает общую характеристику сложения и развития культуры и искусства XVII века, развития стилей барокко и классицизма. В...
Санкт-Петербург : Азбука-классика, 2009. — 367 с. : ил. — (Новая история искусства). — ISBN: 978-5-9985-0446-4. Книга В.И.Раздольской посвящена западноевропейскому искусству первой половины XIX века. Речь идет главным образом о художественно-эстетических феноменах классицизма и романтизма в разных национальных традициях, хотя содержание книги не исчерпывается ими. Перечень...
Л.: Искусство. Ленинградское отделение, 1981. — 324 с. илл. Серия: Очерки истории и теории изобразительных искусств. Настоящая книга представляет собой очерк истории изобразительного искусства и архитектуры Франции второй половины XIX века. В серии очерков рассказывается об основных художественных течениях эпохи и характеризуется творчество крупнейших ее представителей.
Л.: Искусство. Ленинградское отделение, 1981. — 324 с. илл. Серия: Очерки истории и теории изобразительных искусств. Настоящая книга представляет собой очерк истории изобразительного искусства и архитектуры Франции второй половины XIX века. В серии очерков рассказывается об основных художественных течениях эпохи и характеризуется творчество крупнейших ее представителей.
2-е изд., перераб. и доп. — М.: Изобразительное искусство, 1988. — 512 с., ил. Учебник для высших художественных учебных заведений охватывает материал по истории изобразительного искусства и архитектуры зарубежных стран и посвящен искусству европейских стран 17-18 столетий. Издание состоит из двух разделов: первый раздел посвящен искусству стран Западной Европы 17 века (Италии,...
М. - Л.: Искусство, 1959. — 503 стр, цветные иллюстрации. Пер. П. Мелковой, вступительная статья и общая редакция А. Изергиной. "Книга Джона Ревалда "История импрессионизма", вышедшая в 1946 году в Нью-Йорке, рассчитана на широкий круг читателей. Она написана увлекательно, красочно, легко, не загромождена ни специальными терминами, ни отвлеченными рассуждениями. Но, в отличие...
Москва; Ленинград: Искусство, 1959. — 503 с. Серьезный труд, посвященный изучению импрессионизма во Франции. Книга рассчитана на широкий круг читателей, написана увлекательно и красочно. Часть 2
Москва ; Ленинград: Искусство, 1959. Серьезный труд, посвященный изучению импрессионизма во Франции. Книга рассчитана на широкий круг читателей, написана увлекательно и красочно. Часть 1
М.: Республика, 2002. — 301 с. — ISBN 5-275-00487-7. Новое большое исследование Джона Ревалда "Постимпрессионизм" является продолжением уже известной советским читателям "Истории импрессионизма". Период, о котором в нем говорится, очень краток - в основном это всего семь лет, прошедшие вслед за последней выставкой импрессионистов 1886 года. Но эти годы были столь богаты...
М.: Республика, 2002. — 301 с. — ISBN 5-275-00487-7. Новое большое исследование Джона Ревалда "Постимпрессионизм" является продолжением уже известной советским читателям "Истории импрессионизма". Период, о котором в нем говорится, очень краток - в основном это всего семь лет, прошедшие вслед за последней выставкой импрессионистов 1886 года. Но эти годы были столь богаты...
М.: Республика, 2002. — 301 с. — ISBN: 5-275-00487-7. Новое большое исследование Джона Ревалда "Постимпрессионизм" является продолжением уже известной советским читателям "Истории импрессионизма". Период, о котором в нем говорится, очень краток - в основном это всего семь лет, прошедшие вслед за последней выставкой импрессионистов 1886 года. Но эти годы были столь богаты...
Перевод с английского П.В. Мелковой. — Л.; М.: Искусство, 1962. — 614 с. : илл. Новое большое исследование Джона Ревалда „Постимпрессионизм'" является продолжением уже известной советским читателям „Истории импрессионизма". Период, о котором в нем говорится, очень краток — в основном это всего семь лет, прошедшие вслед за последней выставкой импрессионистов 1886 года. Но эти...
М.: Искусство, 1971. — 454 с. Стержневым принципом, положенным в основу сборника, явилась тема искусства в творчестве Рильке. Путь развития Рильке во многом определялся творческим воздействием таких мастеров, как Роден и Сезанн, впечатлениями, полученными им от тех или иных произведений архитектуры, скульптуры, живописи. А что касается философской проблематики, занимавшей...
М.: Искусство, 1971. — 461 с.: ил. — (Памятники мирового искусства). Данный (четвертый) выпуск "Памятников мирового искусства" посвящен одному из самых значительных и интересных этапов в истории мировой культуры - XVII веку. Высокий художественный подъем, который пережили в этом столетии многие страны Европы, охватил все разделы пластических искусств - архитектуру, скульптуру,...
М.: Искусство, 1971. — 461 с.: ил. — (Памятники мирового искусства). Данный (четвертый) выпуск "Памятников мирового искусства" посвящен одному из самых значительных и интересных этапов в истории мировой культуры - XVII веку. Высокий художественный подъем, который пережили в этом столетии многие страны Европы, охватил все разделы пластических искусств - архитектуру, скульптуру,...
Рогатин: Друкарня ПП Білінський, 2016. — 40 с. В брошурі розглядаються проблеми пов'язані з дослідженнями живопису Англії та Шотландії. Проаналізовано мистецьке життя Англії та Шотландії. Особливу увагу присвячено дослідженню становлення громадянського суспільства і розвитку культури Англії та Шотландії Описано події громадського і культурного життя вказаного періоду....
Рогатин: Друкарня ПП Білінський, 2012. — 23 с. В брошурі розглядаються проблеми пов'язані з дослідженнями бельгійського (фламандського) живопису. Проаналізований класичний період розвиткубельгійського (фламандського) мистецтва. Особливу увагу присвячено дослідженню становлення громадянського суспільства і розвитку культури Бельгії. Описано події громадського і культурного життя...
Рогатин: Друкарня ПП Білінський, 2016. — 54 с. В збірнику розглядаються проблеми пов'язані з дослідженнями культури Франції. Проаналізований період від 17 ст. до сьогоднішнього дня. Особливу увагу присвячено дослідженню становлення громадянського суспільства і розвитку культури Франції Описано події громадського і культурного життя вказаного періоду. Підкреслюються політичні,...
М.: Прогресс-Традиция, 2013. — 704 c. Книга посвящена искусству раннего Нового времени в регионе, еще слабо изученном в отечественном искусствознании, хотя Речь Посполитая, как и Священная Римская империя, в которую входила тогда Чехия, занимали в Европе важное место и уровень их культуры соответствовал политическому статусу. В монографии рассматриваются такие крупные явления,...
Москва: Наука, 1996. — 269 с. Книга посвящена теме, в последние десятилетия привлекшей большой интерес исследователей. Это вполне оправдано: культурный центр, сложившийся в Праге при дворе Рудольфа II, был тесно связан с проблемами постренессансного гуманизма, вопросами эволюции светского и церковного, профессионального и ремесленного искусства эпохи маньеризма и раннего...
Жираф, 2007. — 482 стр. — ISBN: 5-89832-052-0
Качество: Отсканированные страницы.
Книга Валерия Турчина о французском искусстве периода от Людовика XVI до Наполеона.
М.: Жираф, 2007. — 482 с.: илл.
От автора
"L'ancien regime". Франция накануне испытаний
"L'ancien regime": блеск и нищета нации
Неизбывность рокайля
Интеллектуальные силы Европы
Загадки Просвещения
Синдром классицизма и рождение "нео"
Париж и Версаль Людовика XVI
Ситуация конца века
Революция и искусство
Новая художественная политика
Отношение к...
М.: Воскресный день, 2014. — 264 с. В издании около 400 иллюстраций. В книге доктора искусствоведения, члена-корреспондента РАХ Елены Дмитриевны Федотовой рассказывается о значительной эпохе в истории и культуре Франции XIX столетия — времени правления Наполеона III (1851-1870). Эпоха Второй империи была непродолжительной, но ей удалось за два десятилетия обрести свой...
М.: Воскресный день, 2014. — 264 с.
В издании около 400 иллюстраций.
В книге доктора искусствоведения, члена-корреспондента РАХ Елены Дмитриевны Федотовой рассказывается о значительной эпохе в истории и культуре Франции XIX столетия — времени правления Наполеона III (1851-1870). Эпоха Второй империи была непродолжительной, но ей удалось за два десятилетия обрести свой...
М.: Искусство, 1989. Без сохранения оригинальной вёрстки. Автор — крупный советский историк искусства — всесторонне и во всем многообразии явлений рассматривает художественную культуру XIX века, сложившуюся под влиянием идей Великой французской революции. В книге раскрывается творчество Гете, Пушкина, Давида и Гойи, Байрона и Констебля, Бетховена и Шопена, Гоголя и Александра...
Л.: Издательство Государственного Эрмитажа, 1960. — 100 с. В Эрмитаже хранится около полутора тысяч замечательных произведений голландских художников XVII века. Выставка, где можно увидеть лучшие из этих картин, находится во втором этаже. Начинается она в зале 46.
Москва: Издательство Академии Художеств СССР, 1962. — 78 с. Девятнадцатый век - одна из увлекательнейших страниц истории искусства. Это столетие дало ряд замечательных памятников, отличающихся высоким художественным мастерством, которые до сих пор продолжают доставлять нам наслаждение. В книге приведены знаменитые произведения великих художников этого времени.
Монография. — СПб.: Азбука-классика, 2004. — 440 с. — (Новая история искусства). — ISBN: 5-352-00706-5. Предлагаемая читателю книга ярко и многогранно освещает художественную жизнь Европы XVII и XVIII веков. Автор рассматривает изобразительное искусство и архитектуру Нового времени на широком историко-культурном фоне: много внимания он уделяет религии и философии, литературе и...
Комментарии